走过九年的蝰蛇音效探索出了一条路径，且至今还仍然稳步前进。
十多年前，芳芳在网上听《本草纲目》和《辣妹子》的混音。那时候，她对32Kbps的音质一点也不在意，乐不可支地把它分享在人人网和 QQ 空间。十多年后，周杰伦发了新歌，她听着《说好不哭》有些怅然：虽然还是那个天王，但总觉得有些东西变了。
打开酷狗音乐，芳芳一遍遍重温《长大后我就成了你》，她从播放页面进入音效专区，选择了“黑胶音效”，并将唱片设置成“2010年唱片机声场效果”，调制成一半老化模式后，和同学在校门口文具店抢到《十一月的萧邦》时欢欣雀跃的回忆突如其来，仿佛回到mp3听歌的青葱岁月。
自2013年推出至今，酷狗音乐的数字音效功能产品—蝰蛇音效已有超过五亿人使用，芳芳就是其中之一。
蝰蛇音效的「加减法」
互联网时代，人们说要听音乐，就有了 Winamp。Winamp在1997年面世，大获成功后在1998年推出了2.0版本，在三年内其用户量超过了六千万。CNET 将其与ICQ、FIrefox、WinZip等列为互联网互联网早期下载量最大的应用之一。
自 Winamp 起，EQ（均衡器，Equalizer）就成为了各个音乐播放器的标准配置，用户通过调节 EQ 就能调整频响，进而获得某些音色和音响效果，以此满足自己的听感需求。在版权政策和流媒体的冲击下，千千静听、Foobar 等这些曾经耳熟能详的传统音乐播放器的辉煌早已经一去不返。然而EQ 却并未消失，反而继续保持下来并通过一种的新的方式发扬光大。
对大多数的音乐听众来说，他们或者经济能力，或者精力有限。于是，要么耳机音箱的素质无法满足他们的追求，要么他们无法从音色各有千秋的品牌中，选取最适合自己的设备。
文化和旅游部发布的《2013中国网络音乐市场年度报告》指出，当年全国网络音乐用户规模达到4.5亿，而酷狗音乐几乎是当时市场上最重要的玩家。当基础的听歌需求得到满足后，用户们更想听到音色更好的音乐以及符合自己听歌习惯的听感。于是，在2013年，酷狗音乐推出了蝰蛇音效。
在试水阶段的最早1.0版本，蝰蛇音效首先满足的是用户最迫切的需求——通过“一键丽音”来提高音色音质。让团队有些惊喜的是，这项功能迅速获得了用户的认可和追捧。
于是，蝰蛇音效又尝试着在更多的维度去满足引导用户的需求，并组建了“蝰蛇音效声学实验室”团队，36kr采访团队负责人刘佳泽了解到：在2.0版本，蝰蛇音效将一键丽音升级为自适应音乐流派EQ的3D丽音，并引入了超重低音、HiFi现场等音效；3.0版本，又开发出了脉冲反馈，去尝试一些前瞻性的研究；4.0版本里，推出了许多行业首发音效：有为歌手明星专属调配的歌手音效，也有为汽车车型音响专业调配汽车音效，更有年轻人喜好的声学黑科技 3D 旋转音效。
刘佳泽表示，蝰蛇音效发展的过程中也遇到过插曲：“比如当时在PC端表现出色的3D 旋转音效，到了手机上却无法带来同样让人满意的听感。原因在于，当时手机的硬件水平和性能还不足以支持音效效果。”这个现实问题，使得团队在功能的开发和实践上开始考虑：不只要作加法，有时候也需要作减法，并在环绕度数、音效效果细节上进行调整，最终3D 旋转音效在手机端推出后，就立刻取得了用户的认可。
在做加法和减法的过程中，蝰蛇音效自2013年至今，已推出了11款官方音效、1829款环境音效、31款歌手音效，其被超五亿人使用过。
而蝰蛇音效声学实验室在3D 旋转音效问世后，又相继打造出多音轨功能、黑钻蝰蛇音效等在自有专利技术基础上开发的音效和功能，进一步将数字音乐平台的音效体验提升到了一个新高度：“多音轨功能” 实现把音乐中的人声、多种乐器声等不同音色的音轨剥离，实现单独控制播放，用户动动手指就能体验音效调音的乐趣；“黑钻蝰蛇音效”则采用全新音质多重修复技术，让任意歌曲具有黑胶母带听感，使用户最大程度发现欣赏到歌曲的每一个细节。
“我们在听歌体验提升的探索，是为了给用户提供的音乐服务具备更多的想象空间”刘佳泽说。
音效社区是怎样炼成的？
2018年，蝰蛇音效不仅积累了大量音效用户，还聚集了大批音效调音爱好者。其实蝰蛇最初并没有在这方面着意太多，他们只是请这些“音效达人”制作各种音效效果，却意外发现非常受欢迎。
“独乐乐不如众乐乐。”蝰蛇音效社区生态应运而生，并在论坛社区里开放了上传功能。针对各个型号的耳机，用户都能上传自己认为最符合耳机音色特质的音效附件。用户的参与热情出人意料，越来越多的用户上传并下载各种音效，社区的讨论度和活跃度水涨船高。
紧接着，蝰蛇音效又开辟了音效市场，经过官方审核和认证的音效在这里汇集。围绕用户创作上传的音效，蝰蛇的社区蓬勃发展。团队也清楚意识到，UGC 是整个蝰蛇音效生态中不可或缺的一部分，而音效市场的推出也成为了蝰蛇音效区别于其他音效产品的最大特色之一，同时也让酷狗音乐成为唯一有专业音效市场的音乐品牌。
于是，在5.0版本时，酷狗进一步升级将音效达人升级成音效调音师，推出了围绕内容制作的标准和认证，让这些业余或专业的内容制作者能参加比赛。
2018年，蝰蛇音效的使用人数超过了3.5亿。就在这一年，他们举办了第一届金蝰蛇调音师大赛。首届赛事中，官方从1600个音效调音作品中精选55件参加比赛。次年，海选的 UGC 作品则达到了3290件，也渐渐营造出一个繁荣持续的社区生态。
建立在用户基础上的社区生态是沃土，软件和硬件的融合则是土壤的肥料，在团队的浇灌和培植下，蝰蛇音效的枝干生长得更为茁壮，结出的果实也格外甜美。
在行业端，蝰蛇音效也在慢慢打造生态，实现从0到1的跨越虽然很艰辛，但在用户端积累的良好口碑已经反过来影响着汽车、耳机等产业，最终以音乐听感提升方案供应商的身份切入合作。
如今，蝰蛇音效总数超过了13万款，仅官方音效3D丽音使用就超过4.1亿次；它适配142个汽车品牌，为超1500余款车型提供专属汽车音效，每天为超180万人次服务。
从用户出发，打造音乐生态
追溯回2013年，用户仅仅想要更多的音色与更好的音质，蝰蛇音效满足了用户，又渐渐提供了更多。最初，蝰蛇音效还只是计划利用 PGC 驱动产品的生产，接着，他们发现了用户痛点，利用 PGC 和 UGC“两条腿走路”，渐渐建设成了一个社区。
针对国潮国风趋势，蝰蛇音效推出了古风音效，在民谣从小众类型逐渐发展为主流的节点，他们推出民谣音效以及好妹妹乐队音效，在真人选秀节目蔚然成风的时候，又适时推出了火箭少女101音效。
在行业端，蝰蛇音效和耳机、汽车、智能家居合作，打造定制专属音效，通过数字音频技术解决了不同场景下提升音乐听感问题，寻找到了更合适的应用场景和生态。
洞察用户需求并不是难点，难的是将其产品化。更难的是，在推出产品之后，如何围绕用户、产品打造出一个健康长久的生态，最终围绕用户、社区与生态实现完整的商业化闭环。在这一点，走过九年的蝰蛇音效探索出了一条路径，且至今还仍然稳步前进。